domingo, 10 de junho de 2012

Vamos criar um cartão Romântico de Dia dos Namorados?

Neste tutorial, você aprenderá a criar um cartão de Dia dos Namorados muito romântico a partir do zero no Photoshop. 

Aqui está um tutorial simples para iniciantes no espírito do Dia dos Namorados, que irá explicar como usar a ferramenta Pen, Custom Shape e Layer Style para criar um cartão romântico em Photoshop. Vamos começar!

Este será nosso resultado final.

Crie um novo documento (File> New) no Adobe Photoshop com o tamanho 1920px por 1200px (modo de cor RGB) com uma resolução de 72 pixels por polegada. Usando a ferramenta Retângulo (U), vamos representar um grande retângulo reservado para o fundo que nós queremos ter.


Para isso, clique com o botão direito na nova camada criada (em cima do retângulo) e escolha a opção (opções de mesclagem) em seguida faremos as seguintes configurações: escolha Gradient Overlay (sobreposição de Degradê).



Clique na barra de cores para abrir o Editor de Degradê e definir a cor que iremos definir da seguinte forma:



Clique em OK para fechar a caixa de diálogo Gradient Editor.

Nós temos o seguinte fundo em gradiente radial:


Em seguida, vamos representar uma forma no fundo. Escolha a ferramenta Pen (P), selecione na barra de Opções Camadas forma de desenho e desenhe a forma seguinte:


Definir preenchimento para 0% para essa camada e aplicar Gradient Overlay (Opeções de Mesclagem) e configure como imagem abaixo:


Clique na barra de cores para abrir o Editor de Degradê e definir a cor como mostrado abaixo. 

Clique em OK para fechar a caixa de diálogo Gradient Editor.


Teremos o seguinte:


Fazer uma cópia da camada que contém a forma. Em seguida, selecione o comando Free Transform / Transformação Livre (Ctrl + T) para mover a cópia para o lado direito. Você pode fazer algumas correções dos pontos âncora usando a ferramenta Converter ponto.


Defina o Preenchimento para 0% para essa camada e aplicar Gradient Overlay (sobreposição de Degradê):

Clique na barra de cores para abrir o Editor de Degradê e definir a cor como mostrado.
Clique em OK para fechar a caixa de diálogo Gradient Editor.

Teremos então a seguinte imagem:

Selecione a Custom Shape Tool (ferramenta forma personalizada) (U) na barra de Ferramentas, na barra de opções clique na forma para abrir o menu de seleção. Encontre a forma Coração na parte inferior do menu, e então dê um duplo clique em uma miniatura forma para selecioná-lo.

Clique e arraste para desenhar a forma.


Vamos repetir os procedimentos anteriores clicando com o botão direito na camada desenhada e selecionando as opções de mesclagem e selecione Gradient Overlay:

Clique na barra de cores para abrir o Editor de Degradê e definir a cor como mostrado.
Clique em OK para fechar a caixa de diálogo Gradient Editor.

Também aplicar o stroke (traçado):
Selecione Preenchimento Tipo - Gradiente e clique na barra de cores para abrir o Editor de Degradê e definir a cor como mostrado.

Clique em OK para fechar a caixa de diálogo Gradient Editor. E teremos o seguinte resultado.

Faça uma cópia da camada com o coração sobre ele e selecione Free Transform (Ctrl + T) para tornar menor a cópia.

Definir Fill (preenchimento) para 0% para essa camada e aplicar Gradient Overlay, como em todos os outros processos anteriores.

Clique na barra de cores para abrir o Editor de Degradê e definir a cor como mostrado.
Clique em OK para fechar a caixa de diálogo Gradient Editor, e teremos então:


Vamos criar agora um destaque para o coração. Para criar o destaque vamos tentar desenhar várias formas em uma camada e modifique a primeira forma utilizando a opção Subtract. Selecione a Ellipse Tool (U), desenhe a forma de elipse e depois segurando o botão Alt (ou selecione na barra de opções do Subtrair de opções de área de forma a remover a área de sobreposição da forma de elipse existente) desenhar a forma da segunda elipse, como mostrado:
Definir Fill (preenchimento) para 0% para essa camada e aplicar Gradient Overlay, como em todos os outros processos anteriores.

 Clique na barra de cores para abrir o Editor de Degradê e definir a cor como mostrado.
Clique em OK para fechar a caixa de diálogo Gradient Editor, e teremos então:

 Faça uma cópia da camada feita recentemente contendo o destaque e escolha a Free Transform (Ctrl + T) para entregar a cópia, colocando-o da mesma forma como é indicado abaixo:

Definir Fill (preenchimento) para 0% para essa camada e aplicar Gradient Overlay, como em todos os outros processos anteriores.

  Clique na barra de cores para abrir o Editor de Degradê e definir a cor como mostrado.

Clique em OK para fechar a caixa de diálogo Gradient Editor, então:


Faça outra cópia do coração e selecione Free Transform (Ctrl + T) para fazer a cópia menor. Selecione Ellipse Tool (U), pressione Alt botão (Subtrair da Área da Forma) e desenhar a elipse seguinte, como demonstram para remover a área de sobreposição da forma existente:


Definir Fill (preenchimento) para 0% para essa camada e aplicar Gradient Overlay, como em todos os outros processos anteriores.

Definir Fill (preenchimento) para 0% para essa camada e aplicar Gradient Overlay, como em todos os outros processos anteriores.

Clique em OK para fechar a caixa de diálogo Gradient Editor, e veremos o seguinte resultado:

Combine em um grupo todas as camadas que compõem o coração (pressione a tecla CTRL para selecionar as camadas necessárias no painel Layers (Camada) e segure o botão esquerdo do mouse enquanto arrasta as camadas selecionadas para baixo em Criar um ícone novo grupo). Então vamos Mesclar para baixo do grupo. Neste caso, vamos selecionar o grupo e, em seguida, pressione CTRL + E. Faça duas cópias da camada do coração. Use Free Transform (Ctrl + T) para alterar as suas dimensões e colocação das cópias ", como mostrado.

Nós temos a seguinte composição:


Tente agora representam os raios de luz, aplicando a ferramenta Pen (P). Os raios de camada vamos situar nos corações dos layers.

E vamos para mais um resultado:

Combine em um grupo todas as camadas com os raios (pressione a tecla CTRL para selecionar as camadas correspondentes no painel Layers e segure o botão esquerdo do mouse para descer as camadas selecionadas em Criar um ícone novo grupo). Vamos rasterizar o grupo agora da mesma forma descrita acima antes pressionando Ctrl + E. Faça uma cópia da camada feita última rasterizada e selecione Free Transform (Ctrl + T) para tornar menor a cópia e vire-o pelo para o lado oposto (como se fosse um espelho).

Definir Fill (preenchimento) a 53% para esta camada:
 Faça mais uma cópia da última camada feita e escolha Free Transform (Ctrl + T) para ligar a cópia em torno de seu eixo.

Coloque em um grupo novamente todas as camadas que compõem os raios (pressione a tecla CTRL para selecionar as camadas necessárias e segure o botão esquerdo do mouse para tirar as camadas selecionadas no ícone da janela de camadas (Criar um novo grupo). Definido para o grupo o preenchimento de 70%.

Crie uma nova camada e selecione o pincel rígido da ferramenta Pincel (B)

Defina a cor de Foreground (primeiro plano) para branco e representam muitos pontos de diâmetro diferente, como mostrado:

 Clique na mesma camada na parte inferior do painel Layers em Add Layer Mask, selecione a máscara para torná-la ativa e escolha o pincel macio e redondo de cor preta (% de opacidade 15)

Faça algumas pinceladas para apagar os pontos ao longo das bordas do documento.

O cartão está pronto! agora podemos escrever algo bem romântico para nosso amor, afinal depois de todo esse trabalhão você não vai perder a oportunidade de impressionar não é mesmo!!


Frase:
"As rosas são vermelhas, violetas são azuis, o açúcar é doce, eu tomo dois no meu café muito obrigado" ... então, para a proteção de suas vidas amorosas no futuros, eu não vou te ajudar com isso. kkkk se vira com a frase tá!

mas se você não estiver inspirado esse site tem ótimas frases: clique aqui.

Valeu e até a próxima!

terça-feira, 23 de agosto de 2011

ARTE DIGITAL - SOL

Sol

Neste tutorial, vou mostrar-lhe como fazer um sol vermelho e muito, muito quente.


Iniciar um novo documento 800x800. Vamos inicialmente torná-lo grande, então escalá-lo para baixo. Fica melhor assim.

- Crie uma nova camada.

- Em seguida, use a ferramenta marquee eliptical, e mantendo a tecla SHIFT pressionada, crie uma seleção circular. Fazer a seleção quase tão grande quanto sua tela.



- Preencha a seleção com preto.
- Agora vá em Filter »Renderização Nuvens» Diferença
- Pressione CTRL + F mais duas vezes para reaplicar o filtro.





 
Então vá em Image »Ajustes» Levels.
Mova o controle deslizante centro e à direita para a esquerda, algo parecido com o meu abaixo:







Agora vá em Filter »Sharpen» Unsharp Mask
Montante: 500%
Radius: 3.0
Threshold: 15





Agora vá em Filter »Distort» Spherize:
Montante: 100%

Então Filtro »Distort» Spherize novamente, mas desta vez:
Valor: 50%






Então vá em Image »Color Balance Ajustes»

Aplicar os níveis de cor a seguir:
Shadows: 100 | 0 | -100
Midtones: 100 | 0 | -100
Destaques: 70 | 0 | -15

Alternativamente, você pode usar o Hue & Saturation para colorir o seu sol.



Agora ajuste a imagem novamente. Filtro »Sharpen» Máscara de Nitidez.
Montante: 300%
Radius: 3
Threshold: 15

CTRL + D para desmarcar


Abaixo disponibilizo o fundo utilizado, uma imagem da internet, pesquisei no google mesmo e meu trabalho concluído adicionei algumas sombras, mas isso é tema para outra aula.

Fundo - pesquisado no google
Trabalho concluído.

envie seu trabalho por email: ensino.digitalmax.santos@hotmail.com, ficaremos felizes em avaliá-lo.

sexta-feira, 22 de abril de 2011

Ovos de Páscoa Photoshop CS3 - "FRASES ENGRAÇADAS"

Citações Engraçadas escondidas no Photoshop CS3's 

1.No menu, clique em "Ajuda" / "Help",e depois em "Sobre o Photoshop" / "About Photoshop"

2.Clique acima da linha superior de créditos antes ou depois de iniciar o deslocamento. Você deve clicar em uma área específica acima da linha 1, ou os créditos vão desaparecer. Se você clicar no ponto correto a tela permanece depois de clicar e você poderá acompanhar os créditos, até ai ainda nenhuma novidade.

3. Após a última pessoa que se agradece, as citações engraçadas vão aparecer! Você pode acelerar o seu caminho para o fim dos créditos e conferir logo as citações segurando a tecla "Alt".
Abaixo o ponto correto onde você deverá clicar.

HOMENAGEM OCULTA NO PS CS3

Imagens escondidas sobre telas nas aplicações Photoshop têm sido vistos por muitos usuários ao longo dos anos, mas este é especialmente pessoal para a equipe de desenvolvimento do Photoshop, e é particularmente difícil de encontrar todos os ovos relacionados.

Obtendo a imagem escondida:

Em primeiro lugar, para acessar a tela oculta, selecione Ajuda>(Help) Sobre o Photoshop ... (About Photoshop...) item de menu, mantendo pressionada a tecla CTRL. Isto irá abrir o Adobe Red Pill sobre tela em vez da habitual  tela azul de créditos do Photoshop.

Encontrando o gato:

Escondido na pílula, no lado direito é a impressão bem fraquinha de um gato, logo temos nosso primeiro Easter egg, mas não acabou.

Encontrando o tributo oculto:

Dê um printscreen sobre essa tela do gato e clique na tela Sobre para fechá-la. Agora abra um novo documento e selecione Editar>(edit) Colar(Paste) item de menu - uma cópia da tela irá aparecer no documento (agora você pode ampliar a pílula para uma melhor aparência de um gato).

Com esta imagem ativa selecione o menu  Image> (Image) Adjustments> opção do menu Equalize. Um cara vai aparecer no lado esquerdo da tela Sobre do documento, no qual está escrito "Bruce Fraser 1954-2006", juntamente com uma série de pata de gato impressas à direita.

Bruce foi um colaborador regular com a equipe de Photoshop, um fotógrafo conhecido e autor do "mundo real" da série de livros de ajuda do Photoshop. Ele faleceu em 16 de dezembro de 2006

segunda-feira, 18 de abril de 2011

Desenho a lápis (Homenagem dia do Indio)

Amanhecemos hoje homenageando o índio. Hoje é dia do índio. Essa data foi criada por Getulio Vargas em 1943. Era uma época de Brasil grande, de ufanismo, a Petrobrás é nossa, o índio também. Acreditar em nossos valores culturais.

Então que tal desenharmos uma índia a lápis. Calma, não precisa esquentar a cabeça, na verdade vamos transformar uma foto em um desenho, recurso muito interessante, assim você poderá usar a criatividade e criar diversos desenhos com suas fotos pessoais. Não é necessário nenhum conhecimento artístico ou quase nenhum, mas quem sabe desenhar homens-palito os famosos sticks já vai se virar bem.

Observação: quando falamos de “lápis” estamos nos referindo ao pincel que usaremos, e não à ferramenta Pencil do Photoshop

1. Abra sua própria imagem ou pode copiar essa aqui mesmo. Na camada da foto, pressione Ctrl + J para duplicar a imagem. Na camada da cópia da foto, vá a Adjustments > Hue/Saturation  (Matiz e Saturação ou pressione Ctrl + U) e deslize a barra de saturação até -100 para remover as cores da imagem. Pressione Ctrl + J na camada da cópia para criar uma nova camada duplicada em preto e branco.

2. Ajuste o modo de mesclagem da blend dessa camada para Color Dodge (Subexposição de cores) na paleta Layers.


3. Clique em Image > Adjust > Invert (Imagem > Ajustes > Inverter ou pressione Ctrl + I) para invertê-la. Por enquanto, você não verá nada na tela, irá ficar tudo branco, mas não se preocupe!


4. Finalizando. Vá a Filter > Blur > Gaussian Blur (Filtro > Desfoque > Desfoque Gaussiano).


Escolha um Radius (Raio) de 14,8px e dê OK para aplicar. Você perceberá que alguns detalhes começam a parecer com um esboço a lápis monocromático. Nada impede você definir valores do radius diferente, fique a vontade.

Pronto, este é nosso resultado final uma bela india com simples traços de lápis.

Podemos saber um pouco mais sobre os índios lendo Florestan Fernandes e vendo documentários e filmes como “Republica Guarani”, “Hans Staden” ou “Como Era Gostoso o Meu Frances”.

terça-feira, 5 de abril de 2011

FERRAMENTA GRADIENTE (GRADIENT TOOL)

Depois de preencher um objeto com um gradiente, é possível modificá-lo usando as ferramentas 'Amostra de gradiente' ou 'Difusão de gradiente' para “repintar” o preenchimento usando o recurso de arrastar ao longo de uma linha imaginária. As ferramentas 'Gradiente' permitem alterar a direção de um gradiente, seu ponto inicial e final, e aplicar um gradiente a vários objetos. A ferramenta 'Difusão de gradiente' permite suavizar o gradiente na direção em que você arrasta.
1.No painel 'Amostras' ou na caixa de ferramentas, selecione a caixa 'Preenchimento' ou 'Traçado', dependendo de onde o gradiente original foi aplicado.

2.Selecione a ferramenta 'Amostra de gradiente' ou 'Difusão de gradiente' e posicione-a no local onde deseja definir o ponto inicial do gradiente. Arraste através do objeto, na direção em que deseja aplicar o gradiente. Mantenha a tecla Shift pressionada para restringir a ferramenta a múltiplos de 45 graus.

Arrastar a ferramenta 'Difusão de gradiente' através do gradiente suaviza progressivamente as cores nele dentro da área em que você arrastar.

3.Libere o botão do mouse no local onde deseja definir o ponto final do gradiente

Pronto! que tal fazer uma atividade agora?

Vamos criar um efeito muito interessante vejamos:

1) Abra uma imagem eu vou utilizar a imagem abaixo.


Clique na imagem para ampliar se necessário
2) Crie uma nova camada para isso vá ao menu Camada (layer) / Nova Camada (new layer)
Observe que após confirmar OK você terá 2 camadas (a imagem e uma camada transparente)


3) Crie um gradiente na cor que desejar e na direção mais adequada a imagem, crie você é o designer.


Neste caso eu fiz de cima para baixo utilizando as cores azul (blue), vermelho (red) e amarelo (yellow)

4) Agora vem a mágica, vamos utilizar as blends (já tratei sobre esse assunto aqui no blog).
mudarei a blend da camada do gradiente para Luz Suave (Soft Light)

Pronto! esse é o resultado final:

Um final de tarde diferente - clique na imagem para ampliar









sexta-feira, 1 de abril de 2011

DESIGNER - VAMOS CRIAR UM RAIO

Etapas para fazer o efeito de raio no Photoshop


1 – Vamos criar um novo arquivo

O termo ( width – significa largura ), ( height – significa altura ).

O termo ( resolution – significa resolução ) = importante frisar que a resolução de 72 pixels/inch é uma resolução padrão para web de boa qualidade, porem neste trabalho manterei 28 pixels.

Já para produzir este efeito com boa resolução para material impresso crie o arquivo com no mínimo 300 pixels/inch

O termo ( color mode – significa modulo de cor ) para imagem com foco em monitores e web e telas luminosas em geral como vídeo mantenha o color mode como (RGB Color), por outro lado se o seu intuito for impressão mantenha o padrão de cores como (CMYK).

Estes aspectos são importantes para que você possa tirar o melhor efeito do seu trabalho.

1) Iremos criar uma imagem pequena então usarei a medida 200X100 com fundo branco.
2) Agora usando a ferramenta Gradiente (Gradient Toll), faremos um degrade preto e branco de cima para baixo ou seja utilizando o mouse.


3) Antes de continuar o trabalho vejamos se as cores do primeiro  e do plano de fundo estão zeradas ou seja (preto e branco) que é o padrão. Observe na barra de ferramentas o seguinte botão:


ele deve estar como na figura acima, você pode zerar as cores clicando na miniatura acima no canto esquerdo da ferramenta. Vamos seguir...

4) ...vamos clicar no menu Filtro (filter) / Acabamento (render) / Nuvens por Diferença (difference clouds)


Resultado:


 5) Agora clique no menu Imagem (image) / Ajustar (adjustments) / Inverter (invert)

Resultado:


 6) Novamente no menu Imagem (image) / Ajustar (adjustments) / Níveis (levels...)
configure conforme imagem abaixo:


Resultado:

 7) Finalizando, agora clique novamente no menu Imagem (image) / Ajustar (adjustments) / Color Balance...
configure como imagem abaixo:
Neste ponto você pode colocar a cor como achar mais adequada, como meu objetivo é criar um raio, simulando talvés um dia chuvoso ou uma noite... colocarei as cores como acima, fique à vontade para criar.
Resultado final: